What´s going on PHUISINE

Robert Mapplethorpe, Miguel Angel y la perfección en la forma

noreply@blogger.com (wagon) — Thu, 24 Sep 2009 09:22:00 +0000

A ambos les hubiera gustado esta asociación que se le ha ocurrido a a la Galleria Dell'accademia en Florencia, también conocida como Museo de Miguel Angel.

La exposición "Perfección en la forma" del genial fotógrafo, expuesta hasta finales de este mes, reflexiona sobre la influencia que ejercieron sobre el trabajo de Mapplethorpe los maestros del renacimiento, y en especial Miguel Angel.

Para quien no le venga de camino, tenemos otra exposición del mismo fotógrafo algo más cerca. Y está hasta mediados de noviembre.

Ah, el cuadro de las tres gracias que ilustra este post es de Rafael.

William Eggleston. Color sureño

noreply@blogger.com (wagon) — Mon, 08 Jun 2009 15:51:00 +0000

He encontrado esta foto suya entre las que se exponen hasta el 27 de Julio sobre la vida cotidiana en los 70, dentro de la feria PhotoEspaña 2009.

Fue uno de los primeros que se atrevió con el color.

Un fotógrafo del sur que hace fotos sureñas.

Nadie como su hijo para hablarnos de su trabajo. Bonito video.

Gracias Antonio

noreply@blogger.com (wagon) — Wed, 13 May 2009 21:13:00 +0000

Te echaremos de menos.

Lucha de Gigantes

Una décima de segundo

Se dejaba llevar

Relojes en la oscuridad

Elixir de juventud

La Chica de Ayer

No te quiero sino porque te quiero
....

Gracias

Madoz vs Madoff

noreply@blogger.com (wagon) — Thu, 16 Apr 2009 08:27:00 +0000

Todavía quedan unos días para visitar la exposición de Chema Madoz en Málaga.

Se divertirá con sus objetos imposibles. Paradojas visuales presentadas con sorprendente simplicidad. Como dice en su web, "no todo es lo que parece".

No confundir con Madoff, tan de moda en estos días, y experto en hacer que no aparezca todo lo que fue.

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Esta bien pasearse antes por el trabajo de Man Ray o Magritte para entender la obra de este fotógrafo.

Las 75 fotografías que componen la exposición se pueden ver en el MUPAM de Málaga hasta el 24 de Mayo.

Pierre Gonnord

noreply@blogger.com (wagon) — Sun, 08 Mar 2009 21:31:00 +0000

Hablamos de su fotografía el otro día cenando en casa de un amigo.

No conozco un fotógrafo que haya interpretado el retrato clásico como él. Otra técnica, otros personajes, la misma forma de captar la esencia de su alma. En su trabajo reconocerás a Jan Van Eyck, a Durero, a Rivera, a Velazquez y a algunos otros que educaron nuestra forma de mirar.

El retrato de la dama es de Petrus Christus.

Aquí enlace para quién le sobre calderilla y quiera hacerse con una foto suya.

Walker, John, la crisis, Alabama

noreply@blogger.com (wagon) — Tue, 03 Feb 2009 08:51:00 +0000

Se llama Allie, vivía con su familia en Alabama cuando allá por 1935 Walker Evans le hizo este retrato. Era parte del encargo que la Farm Security Administration le había hecho: documentar la precariedad de la comunidad rural americana durante la gran depresión.

Esta y más de cien fotografías suyas, pueden verse en la Fundación Mapfre en Madrid hasta el 22 de Marzo. Es una de las muestras más completas que jamás se ha expuesto del trabajo de este gran fotógrafo.

Con un estilo algo diferente y unos cuantos años después, el genial John Cleese, también se ha ido hasta Alabama para explicar la crisis actual.

No os perdáis la exposición.

+ sobre Walker Evans

Dramática Belleza en La Casa Encendida

noreply@blogger.com (wagon) — Wed, 28 Jan 2009 10:09:00 +0000

Hoy se inaugura en La Casa Encendida la exposición del XII premio Luis Valtueña de fotografía humanitaria, organizado por Médicos de Mundo, quien nos encargó el trabajo de impresión y montaje.

Sorprenderá al visitante la fuerza de las imágenes.

La primera foto que mostramos es de Andrew McConnell de su serie "Crisis in Congo". La segunda es de Stefano de Luigi, de su serie "Casa Tortuga".

Para colaborar con Médicos del Mundo, aquí un enlace.

Desnudos Pop desde Seúl

noreply@blogger.com (wagon) — Wed, 26 Nov 2008 19:15:00 +0000

Adéntrese en el difícil terreno del desnudo. Hágalo de una forma innovadora.

Ahora aplíquele color en forma de estampado e insértele marcas comerciales que lo transportan al arte pop.

Es lo que hace Kim Joon, uno de los fotógrafos más interesante del panorama artístico actual.

Si quiere ud. verlo en Madrid, hágase con una máquina del tiempo que le teletransporte al año pasado en la Fundación Canal. Otra opción es cogerse un vuelo a Miami y verle en la Feria Art Asia. Lo lleva la Galería Sabina Lee de Los Angeles.

Días de Bledas y Rosas

noreply@blogger.com (wagon) — Sat, 22 Nov 2008 19:49:00 +0000

Se me pasan los días. Iba a hablarles de la exposición en el Reina de García Alix (no se la pierdan), y en esto se concede el Premio Nacional de Fotografía a María Bleda y Jose María Rosa.

Aire fresco. Como sus evocadores paisajes.

¿Que no le dicen nada? Aquí un consuelo.

A mi me traen el recuerdo de aquella exposición de Paul Granham que hace unos años pasó por la Fundación Telefónica.

6 bestias de la fotografía en la Fundación Mapfre

noreply@blogger.com (wagon) — Fri, 03 Oct 2008 16:31:00 +0000

Walker Evans, Lee Friedlander, Garry Winogrand, Diane Arbus, Harry Callahan y Hellen Levitt.

La Exposición (6 fotógrafos norteamericanos) es de las que no hay que perderse. Vereis algunas imágenes que son ya iconos de la fotografía americana.

+ sobre la exposición

Ah, la foto que ilustra es de post es de Winogrand.

Cecilia y el Armiño

noreply@blogger.com (wagon) — Wed, 24 Sep 2008 08:04:00 +0000

Dicen que era la amante de Ludovico Sforza. Cuando Leonardo la pintó tenía 17 años.

El armiño blanco, simbolo de pureza, representa el equilibrio y la tranquilidad.

Para ver el original hay que cogerse un vuelo a Cracovia.

Ahora puedes disponer de esta imagen en la galería de La Cocina Digital, y plasmarla en cualquiera de nuestros cuadros, objetos de decoración o de regalo.

Si el duque hubiera nacido en nuestros días, quizás hubiese buscado otra forma de expresar su amor hacia la señorita.

+ sobre Lori Meyers , que mañana presentan su último disco en Córdoba.

Sergio y sus elegantes fotos caleidoscópicas

noreply@blogger.com (wagon) — Fri, 01 Aug 2008 18:46:00 +0000

Acaba de exponer en la galería La Zúa (Luisa Fernanda 19 , Madrid).

4 enormes composiciones fotográficas de 2 metros de ancho, cada una dedicada a uno de los colores básicos de impresón: CMYK. (muestro aquí la negra, que me maravilla, como él ya sabe).

Quien esté interesado en la obra de Sergio Moya, puede dirigirse al mismo autor, a la galería, o a nosotros. En la galería se puede comprar también obra suya en menor formato.

Os mando aquí otro caleidoscopio, esta vez musical, que nos adentra en el alma del artista.

+ sobre Sergio Moya
+ sobre La Buena Vida

Feliz Verano

noreply@blogger.com (wagon) — Fri, 01 Aug 2008 13:00:00 +0000

Es uno de Agosto, hace calor, paramos un par de semanitas y aprovechamos para desearos un buen verano.

Ilustramos este post con una foto preciosa de Ignacio, que acabamos de imprimir sobre un metacrilato de metro y medio de ancho.

Y aquí va un tema veraniego del grupo de Javier.

+ sobre Family

Lugar

noreply@blogger.com (wagon) — Tue, 27 May 2008 14:52:00 +0000

Es el tema elegido este año para el festival de fotografía PHE08.

32 exposiciones que se podrán visitar en Madrid desde el próximo miercoles 4 de Junio al 27 de Julio.

En honor al tema de PHE 08, ilustramos este post con una foto de un lugar muy especial.

La tomó la sonda PHOenix hace un par de días justo despues de aterrizar en el polo norte marciano a eso de las 7.53 pm. Ahí queda eso.

Enhorabuena a los chicos de la nasa y gracias por alargar nuestra vista hasta Marte con su PHOenix. Y a los de la fábrica por hacer posible el PHE08, posiblemente el mejor festival de fotografía de nuestro planeta.

La primera foto

noreply@blogger.com (wagon) — Fri, 23 May 2008 14:29:00 +0000

La hízo Jan Van Eyck cuando todavía nadie había pensado la cámara fotográfica.

El retrato que pintó en 1434 al matrimonio Arnolfini, es quizás, la primera obra que utiliza un lenguaje fotográfico.

Como si el autor lo intuyese, en el centro, un espejo convexo a modo de visor, que refleja con todo detalle a la feliz pareja.

Quién le íba a decir a Giovanni Arnolfini, que él y su bella esposa iban a ser unos siglos más tarde, protagonistas de la carátula de entrada de la serie de televisión Mujeres Desesperadas.
¡ Ser rico mercader en Brujas para esto !

Para verlo en directo hay que darse un saltito a la National Gallery.

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Congelar el tiempo. Y el espacio

noreply@blogger.com (wagon) — Tue, 20 May 2008 07:51:00 +0000

En 1905 Albert Einstein sorprendió a la humanidad con una idea revolucionaria: Vivimos en un espacio de 4 dimensiones, en el que el tiempo es una de ellas. Fue más allá al afirmar que este espacio-tiempo es curvo.

Lo que nunca supo Einstein es que se podía congelar.

Es lo que hace Eduardo G. Kaibide en su exposición de fotografías que durante Mayo se puede visitar en Madrid.

Fotografías que muestran los sitios más dispares del planeta (Glaciares suramericanos, China, desiertos de varios continentes, Turquía, paisajes urbanos en Europa y Ameríca,...) que Eduardo consigue parar en el tiempo, creando imágenes misteriosas de gran belleza.

Les Américains

noreply@blogger.com (wagon) — Mon, 19 May 2008 14:47:00 +0000

La Fábrica acaba de reeditar Les Américains .

El retrato desgarrador del pueblo americano que el suizo Robert Frank publicó en París el 15 de Mayo de 1958.

Este libro es una referencia de la fotografía del siglo veinte. Un libro imprescindible. Puedes hacerte con él antes de que vuele en la editorial de La Fábrica.

Nuestro agradecimiento a la Fundación John Simon Guggenheim que le pagó el rule por 46 estados americanos durante dos años. Volvió con más de 28.000 imágenes, de las que finalmente publicó 83.

En breve hablaremos de otro señor que durante esos años estuvo haciendo algo parecido por tierras americanas.

Desnudar las emociones de todo lo demás

noreply@blogger.com (wagon) — Thu, 15 May 2008 09:28:00 +0000

Busque un motivo que fotografiar, deshágase de todo lo superfluo, incluido el color, el fondo, ... y quédese únicamente con la carga emocional. Quizás así ud. pueda conseguir un retrato como este (o quizás no).

Aplique la misma fórmula a la música y puede que un día llegue componer una canción como esta (o puede que tampoco).

Qué dificil puede resultar desnudar las emociones de todo lo demás.

+ sobre Richard Avedon
+ sobre The Velvet Underground
+ sobre " - es + "

Arteleku mete al público en la cocina del artista

noreply@blogger.com (wagon) — Thu, 24 Apr 2008 07:25:00 +0000

Lo vienen haciendo desde hace tiempo Elena y Juan Mari en su restaurante.

Ahora se ha podido vivir esta experiencia en uno de los centros de arte más activos actualmente.

¿Es una coincidencia que ocurra también en San Sebastián?.

Por cierto, Chuneta, ¡ que arte tienes !

+ sobre Arteleku

People have the Power

noreply@blogger.com (wagon) — Wed, 09 Apr 2008 16:36:00 +0000

Altamira nyc, The Sartorialist, Stil in Berlin, hay muchos más.

Fotógrafos de moda que salen a la calle a mostrar como viste la gente y lo cuelgan en la red.

Algunos ya están en las listas de los más influyentes creadores de tendencias.

A ver si Patti Smith iba a tener razón. En cualquier caso, hizo una bella canción.

Un León en La Cocina

noreply@blogger.com (wagon) — Fri, 28 Mar 2008 08:38:00 +0000

Léon Bakst (1866-1924). Este polifacético artista ruso, (considerado por algunos parte del movimiento art-decó), se hizo famoso por sus originalísimos decorados escenográficos y diseños de vestuario para el teatro y el ballet ruso.

Fue profesor de Chagall en San Petersburgo y director artístico del Ballet Ruso.

Ahora parte de su obra está disponible en la Galería de La Cocina Digital y la puedes imprimir en cualquier cuadro o producto de regalo o decoración que nuestra web ofrece.

+ sobre Léon Bakst (1)

+ sobre Léon Bakst (2)

+ sobre Léon Bakst (3)

"Solo con el corazón se puede ver bien, ....

noreply@blogger.com (wagon) — Sat, 15 Mar 2008 13:11:00 +0000

.... lo esencial es invisible para los ojos".

Que pena que a Horst Rippert le funcionaran tan bien los ojos en la mañana del 31 de Julio de 1944. +info

+ Sobre Antoine de Saint Exupéry

+ Sobre El Principito

Ojos. El de Picasso visto por el de Irving

noreply@blogger.com (wagon) — Wed, 05 Mar 2008 15:07:00 +0000

Este es posiblemente el mejor retrato de Picasso. Quizás junto con el que le hizo Robert Capa en la costa azul.

Una composición sorprendente. Justo en el centro, su ojo. Ese que cambio para siempre la forma de mirar al arte.

Su autor: Irving Penn.

Viene a cuento porque ahora se está exhibiendo en NY ( New York's Morgan Library & Museum), sus retratos a artistas y escritores. Pues eso, si a alguien le sobra un clavel, aquí va una oferta que acabo de encontrar: a Nueva York por solo ¡ 50 leuritos ida !. el precio no esta mal.... y la excusa del viaje...

Un retrato del siglo XXI

noreply@blogger.com (Lambert) — Sat, 23 Feb 2008 10:57:00 +0000

Dónde: Galería Fúcares (Arco 08)
Autora: Maggie Cardelús

"Zoo age 10" se define como un vídeo que dura 10 años. En el fondo se trata del retrato de un niño, Zoo, realizado a base de 18.000 fotografías montadas a 12 fotos por segundo y abarca 10 años de la vida de Zoo, de 1996 a 2006. Como audio, una versión del primer movimiento de la Pastoral de Beethoven expandido a 10 horas de duración.

Me encantó porque muestra la capacidad del vídeo y de la fotografía digital para reinventar el retrato, pasando de algo tradicionalmente estático a abarcar tanto, a expresar tanto.

Grandes imágenes en pequeñas fotos

noreply@blogger.com (wagon) — Wed, 20 Feb 2008 17:49:00 +0000

Las encontré dentro de la exposición que actualmente muestra la Fundación Mapfre en Madrid: Amazonas del arte nuevo.

Unas cuantas fotos de Dora Maar (quien fuera amante de Pablo Picasso). Otras tantas de la atormentada Claude Cahun, también de la misma época. Delícias surrealistas de principios del siglo pasado.

Verás también cuadros de Frida Kahlo y alguna joyita más. La exposición esta muy bien. Y se ve rápido.

En Madrid estarán hasta el 30 de marzo.